« C’est en partant du constat de la montée des extrémistes au sein même de l’île de la Réunion comme dans le reste du monde qu’est née ma nécessité d’exprimer ma révolte. La notion de résistance m’est d’abord apparue depuis l’angle des femmes noires, celui des grandes figures comme Joséphine Baker, Nina Simone, Rosa Park… Puis l’évidence d’être au cœur de ces réflexions a impliqué et questionné ma propre existence dans ses résistances : Celle de mes origines au choix de mon prénom, de ma pratique artistique à ma démarche de femme chorégraphe contemporaine.
Qu’en faire ? Et comment ?
De mes appuis forts au sol, de mes repères dans mes mécanismes d’écriture chorégraphiques et de mon corps comme outil de dépassement de soi, tout allait être remis en question à la genèse du projet afin de permettre la plongée abyssale du travail en solo. C’est en tant que danseuse, artiste chorégraphe, femme métisse de 43 ans exposant son corps dans un seul en scène, que la nudité a cessée d’être une question puis une option pour permettre d’embrasser cette volonté d’être totalement authentique.
Le projet parle de cela et est devenu manifeste.
Ou comment sortir de l’image encore trop ancrée de la femme noire/métisse comme exotique, hyper sexualisée, en déplaçant celle-ci. Libérer la singularité forte d’émotions vers l’universalité du corps féminin. La question subsidiaire persiste alors comme une évidence : Et mon cœur dans tout cela ? »
Soraya Thomas
A voir dès 15 ans (ce spectacle comporte des scènes de nudités)
A voir dès 15 ans (ce spectacle comporte des scènes de nudités)
Chorégraphie et interprétation : Soraya Thomas
En collaboration avec : David Drouard
Création lumière : Valérie Foury
Technicienne lumière : Virginie Briand
Création sonore : Thierry Th Desseaux
Costume : Juliette Adam
Voix off : Marie-Jeanne Dujardin Thomas