Après un travail en commun avec Sophie Vaslot sur l'Histoire vraie du petit Chaperon Rouge, ce nouveau texte suscite l'envie de continuer de travailler sur les questionnements de l'enfance, avec une forme théâtrale ludique. Ce spectacle est pensé comme une féérie invitant au rêve et à la poésie, allant chercher vers l'onirisme de Cocteau, la facétie de Jacques Demy, le décalage de Joan Sfar.
Il s'agira comme dans la précédente mise en scène de continuer de réveiller la "magie" chez le spectateur par des moyens dont la simplicité apparente aiguise l'éveil et la curiosité." Frédéric Klein
Distribution et soutien
Ecriture : Sophie Vaslot
Mise en scène, scénographie : Frédéric Klein
Costumes : Garland Newman
Graphisme / Affche : Cécile Lavocat
Lumières : Marie-Hélène Fer
Interprètes : Sophie Vaslot, Frédéric Klein.
Co-Production : OARA/ Agence culturelle Dordogne Périgord/ Bois et Charbon/ Théâtre
Grandeur nature (24).
Aide à la résidence : La Maison des Arts (79 Brioux sur Boutonne), Le Paradis galerie verbale (24 Périgueux), Centre Michel Manet (24 Bergerac), la Grange Lartige (24).
La compagnie
Bois et Charbon basée en Dordogne (24400), est née de l'envie de Frédéric Klein, metteur en scène et comédien et Sophie Vaslot, comédienne et auteure de concilier art
et ancrage en campagne, après des parcours artistiques majoritairement urbains à Paris, Bordeaux, Toulouse... La Cie est aussi en compagnonnage avec le Paradis Galerie Verbale à Périgueux.
Notre projet est notre nécessité : faire, agir, sur un territoire rural délaissé. Une reconquête par l'art, pour développer des liens avec le monde réel, celui qui nous entoure : habitants, paysans, écoles, petites structures...
Nous rencontrons inlassablement les auteurs, morts ou vivants, coulons nos voix dans leurs mots, jetons nos corps dans le rythme de leur langue et y trouvons résonance sur le plateau. Nous parlons d'univers plutôt que d'esthétique. Nous ne collons ni à l'exigence de l'actualité ni à la demande, mais à notre désir d'une écriture forte parce que démarquée du réel, poétique et intemporelle, et donc forcément actuelle. Notre théâtre interroge la représentation de la réalité et non sa justesse.
Nous n'imposons pas d'images: qu' elles soient surtout créées par le texte, dans la voix et le corps de l'acteur ; que le spectateur puisse appréhender l'invisible des textes,
qui résonne différemment en chacun, quel que soit son bagage. Nous revendiquons un théâtre exigeant … pour tous.
Dire, créer, écouter, rêver... Faire théâtre du bruit du monde, au vert... et ailleurs.