La possibilité d’un dessin.
Jochen Gerner expérimente le dessin comme autant de chemins, routes et sentiers caillouteux compris, pour interroger la fabrication et la perception d’une image.
Cette exposition se présente non comme une rétrospective mais comme une tentative d’exploration de son œuvre prolifique. Elle rassemble plusieurs séries emblématiques, témoignant de la diversité de sa démarche artistique.
C’est dans la position du chercheur insatiable qu’il imagine un vocabulaire dessiné pour détourner ou déconstruire les codes des arts graphiques. Il étire le sujet en séries, joue de la récurrence avec obstination jusqu’à épuisement des formes. Bien souvent il ne part pas d’une page blanche mais d’un support déjà imprimé : des cartes postales, une notice de montage d’Ikea, des cahiers d’écolier. Chaque geste compte - un trait, un point, un mot – pour constituer un langage esthétique souvent minimaliste, doté d’humour et éclairé par le souci du détail. De nombreuses références, à des auteurs ou à des pratiques, nourrissent également son travail. Les citations sont déjouées, remodelées, épurées, dans un seul but : questionner le sens.
En franchissant allégrement les frontières de la bande dessinée et de l’art contemporain, l’artiste nous invite dans un univers esthétique fort et aujourd’hui reconnaissable parmi mille.

Né en 1970 Jochen Gerner vit et travaille en Bourgogne et à Montreuil.
Lauréat de nombreux prix, son œuvre est présente dans des collections publiques et privées. Sa bibliographie comporte près d’une soixantaine d’ouvrages de livres d’images et de bandes dessinées, tout autant d’ouvrages collectifs, de participations à des revues françaises et de dessins de presse notamment aux Etats-Unis.
Son travail a fait l’objet d’une quarantaine expositions monographiques principalement en Europe, et près de 180 expositions collectives.
Il est aujourd’hui représenté par la galerie Anne Barrault à Paris.